- Decía Francastel que el artista es un organizador de formas en las que se materializan experiencias de carácter operatorio.
- En el caso del alemán LOFFELHARDT su virtuosismo operatorio alcanza visiones en que lo sólido y lo nebuloso conforman un mundo visionario y etéreo.
- Sus entes parecen estar cambiando y mutando dentro de esferas o construcciones cuyo cromatismo denso y vibrante hace que la percepción sean quimeras colgadas en el espacio.
Hay que conquistar la desesperación
más intransigente
para llegar a las formas más duras y más vacías
(Leopoldo María Panero)
- Hay mucho de espíritu romántico en la obra del polaco ZIOLKOWSKI, por su atmósfera, por su necrofilia, por su delirio y por su imaginario desbocado.
- Sus fantasías son enigmáticas pero pueden desentrañarse de acuerdo con la percepción de cada espectador y su locura inconsciente.
- Su marcado cromatismo acompaña a un dibujo que intenta transferir lo plástico a otras dimensiones en que el horror se compagina con la magia.
la nada es música
de la que no se vuelve
(Leopoldo María Panero)
- El yo, querido Broch, nunca se acaba ni se agota, pese a intentarlo todo lo posible, por eso el arte sigue intentando descifrarlo, como en el caso de los dadaístas, Nueva Objetividad y tantos más.
- El alemán SCHLICHTER, en sus obras, bordeó pictóricamente el irracionalismo para que su creación fuese más cruel, más incisiva y llegase con mayor morbosidad a la mirada.
- El mundo, en su época, era el de todos y así lo expresa, cargándolo de espesura y de colores sucios y angustiosos, que temen a la muerte en vida.
- esa montaña de la que no hay retorno
- tiranía de la nada
(Leopoldo María Panero)
- Hemos ignorado nuestros mitos y personajes fabulosos porque, como dice Cioran, el hombre olvida que es un ser maldito porque lo es desde siempre.
- Los minotauros no son malditos porque de eso se encarga la inglesa CARTER, gran conocedora de su verdadera naturaleza, que los ha esculpido antropomorfos pensando en su silencio.
- Los sitúa ante nosotros, espectadores, que intentan captar su voluntad, sus presentimientos, sus presagios y todo lo que se callan en nuestra presencia. Somos sus demonios y no nos necesitan.
- Entonces, una vez más, caeré en manos de la locura, puesto que no quise el progreso, que sólo se alcanza cuando uno quiere.
(Franz Kafka)
- Decía Pierre Francastel que no hay arte sin creación de sistemas materiales que reflejen la imagen de actos realizados y esbozados en lo imaginario, como actos generadores de conocimientos y como imágenes virtuales de la acción.
- El chino JIANYONG nos da una muestra de todo ello al presentarnos una obra que ya en su propia faceta cromática implica un misterio sin desentrañar.
- Personas y animales no se ocultan pero no revelan las claves creativas de su constitución, de su origen, del estupor que provocan y siembran.
- Compromiso ineludible de observarme a mí mismo.
(Franz Kafka)
- Del artista ruso SAFONKIN pueden derivarse distintos aspectos psicológicos y artísticos, pero sus perturbaciones alucinatorias son de una lucidez plástica extraordinaria.
- Sus obras, tan magníficamente planeadas, nos infunden un terror genuino si la visión, con todo su bagaje cromático y figurativo, nos traslada a esos mundos de crueldad y horror.
- Y es que sus destrezas son muchas, su imaginario casi infinito, su simbología desgarrada, y su irracionalidad nos introduce la sospecha de la existencia de esa realidad.
He ahí la esencia del encanto que no crea, sino que llama.
(Franz Kafka)
- Sólo son artilugios que apenas se intuyen y ya empiezan a seducir, pues entrañan una corporeidad visual muy potente, muy atómica.
- Estamos antes unas obras del ruso ZHESTKOV que, ayudándose de los medios y recursos de la nueva tecnología, renueva las perspectivas oculares bajo dimensiones cósmicas.
- Tales entramados voluminosos despiden una luz que los regenera, los hace únicos y singulares en el espacio infinito como si fuesen geologías futuristas y visionarias.
- Por doquiera que dirija la vista, se lanza contra mí el negro oleaje.
(Franz Kafka)
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