- El alemán JENE se acercó a los surrealistas, se sintió como ellos, pero su obra buscaba la fantasía y acabó encontrándola.
- Una plástica que ofrece un mundo melancólico de tonalidades oscuras, pese a que luchen por ser luz y esperanza en algunas de ellas.
- Creaciones que encarnan dimensiones inexploradas que encubren una diversidad de significados que escapan a la lógica y se adentran en los espacios de lo fantasmagórico.
- Quiero la luz hermosa, la luz limpia
- como una ola rebelde que desnude
- mi existencia y mi fe en lo más sencillo.
(Justo Jorge Padrón)
- La materia, una vez procesada y configurada por el artista, toma su forma y revela sus secretos, su magia y la fusión de sus significados con la existencia hallada.
- La colombiana BURSZTYN así lo piensa, lo expresa y lo ejecuta con retazos de hierro, chapa y metal encontrados en la basura.
- La articulación de sus esculturas tiene la morfología de criaturas que en un momento dado se descubren a sí mismas y se rebelan contra el oprobio y el abandono.
- Desde el siempre al ahora,
- precipita un alud de viento convocado
- y en la memoria clava sus garras y su vértigo.
(Justo Jorge Padrón)
- La americana WINIARSKI no engaña a nadie, la plástica para ella es investigar y transmitir sensaciones sobre arquitectura de telas, pintura, capas, hasta formar relieves.
- Se percibe en su obra el rastrear de una creatividad que engarza el color con una materia cotidiana, formando unas armonías claras y oscuras intrincadas y yuxtapuestas.
- Al supuesto abandono de unos retales le traslada unos valores cromáticos y estéticos que devienen a la aparición de un cambio de genes físicos relevantes.
- Relojes de otras horas
- marcan los oscuros fuegos
- del pasado.
(Justo Jorge Padrón)
- Tener estilo propio es, lisa y llanamente, haberse fabricado el artista su óptica y visión, a través de las cuales el creador contempla la existencia.
- Y para eso ha ideado el colombiano nacido en USA AMARAL estos antropoides que herméticos mantienen sellado su secreto.
- Todos ellos en silencio apuntan a visibilizar su realidad en un espacio mínimo, no necesitan más porque no se mueven, sólo con su presencia transmiten un arcano.
- Contra ese espeso muro de la muerte
- enarbola su hoguera.
(Justo Jorge Padrón)
- Los bichos raros e iluminados del arte tiene una intuición estética excepcional y saben establecer sabiamente los lazos invisibles que unen el mundo físico y el mundo espiritual.
- En el caso del escocés WILSON su plástica se teje con un
- espíritu febril que acomete una obra para conjurar el mal y transmitir una opción alumbradora.
- Dibujo y color forman un mismo nexo desde el que se desarrolla un miríada de símbolos que silenciosos se muestran como criaturas de otro confín.
- Como libros leídos han pasado los años
- que van quedando lejos, ya sin razón de ser
- -obras de otro momento.
(Gil de Biedma)
- Han cesado las controversias, el arte está abierto a todas las finalidades siempre y cuando la propia causa, la suya, quede a salvo.
- La obra de la siria SALAMOUN es fruto de ese concepto integral en que su figuración es casi una piedra fundida a punto de ser líquida, tras el agotamiento y la extenuación de una existencia en ruinas.
- Los cuerpos sugieren y evocan en su transparencia, se abrazan desnudos, ateridos, confiando en una esperanza ciega que nunca llegará.
- Encontrar en la cama otro cuerpo,
- no más que algunas noches,
- será como bañarme.
(Gil de Biedma)
- Son cabezas construidas de despojos conforme a rituales vudú que invocan los espíritus de ultratumba que han decidido quedarse a vivir una vida.
El beninés DAKPOGAN conoce bien a esas ánimas y sabe como insuflarles una forma sobrecogedora que les permite subrayar su arte consagrada y maldita.
Se aparecen ahora con una fisonomía más acorde al entorno y a una sociedad que vive entre el desdén, la derrota y la espera desesperada. Pero quizá sea ya tarde para bendecir pero no mostrar su belleza.
- Y sentirse morir por cada pelo
- de gusto, y hacer daño.
(Gil de Biedma)
- Un estilo, como por ejemplo el africano, es, en primer lugar, colectivo. Giacometti afirmaba que cada civilización tiene su propio estilo, cuya huella está en cada obra, incluso en la peor.
- El ghanés ISMAIL, en sus obras, refleja el espíritu icónico de una raza e identidad, pues esos rostros tan empastados y cromáticos, son el emblema de un continente herido.
- Tales cabezas expresan la necesidad de una expansión visible, mediante una piel arrugada y seca que absorbe las circunvalaciones mentales y significados del entorno en el que esperan un mañana.
- Porque sueño y recuerdo tiene fuerza
- para obligar la vida,
- aunque sean no más que un límite imposible.
(Gil de Biedma)
- A FIDA le llamaron el Picasso de la India debido seguramente a la popularidad alcanzada en su país, pero no por la afinidad de su obra con la del español.
- Para él su nación era su territorio plástico, nacido precisamente de esa introspección en su mundo propio, el mismo que en su pintura deja su huella.
- Su producción es cuantiosa y en ella se percibe sus innumerables registros y temáticas a partir de un mestizaje que es la expresión de un todo abarcador y arraigado.
- Nosotros, los de entonces, ya no somos los mismos,
- aunque a veces nos guste una canción.
(Gil de Biedma)
- Se afirma que ante el reto de realización de un retrato no se puede partir de una teoría preconcebida, pero sí de un rostro que cada día se va transformando.
- No sabemos si estas cabezas densas, empastadas, gruesas, son autorretratos del americano MILDER, aunque en cierta medida no son singulares sino universales.
- Tal arsenal cromático ya sedimentado es como un fogonazo que de repente ilumina una oscuridad que tapaba unas testuces monstruosas enamoradas de sí mismas.
- Porque estamos en España.
- Porque son uno y lo mismo
- los memos de tus amantes,
- el bestia de tu marido.
(Gil de Biedma)
- Siendo el autor de estos collages un cubano, VALDIVIA, la amalgama está asegurada porque es fruto de una imaginación que sueña entre dos realidades: la posible y la imposible.
- Los personajes objeto que figuran en esos espacios tienen la textura vieja del tiempo que llevan esperando, del sutil orden en que se van colocando pensando unos en otros.
- Es una sabiduría adquirida con la impronta estética que se va aquilatando y depurando a lo largo de una vida capaz de plasmar todos sus significados como esponsales eternos.
- Y gusté de algo raro en nuestro tiempo,
- que es la virtud -clásicamente bella-
- de soportar la injuria de los años
- con dignidad y fuerza.
(Gil de Biedma)
- En toda obra de arte el tema es primordial, según Giacometti, sea el artista consciente de ello o no. La mayor o menor calidad plástica nunca es más que el reflejo de la mayor o menor obsesión del artista por su tema.
- La obsesión de anglo-polaca RUTKOWSKI es que en sus obras la figuración casi fantasmal se adentre mortalmente en un espacio que sea su emanación y apéndice.
Sus rasgos cromáticos parece ocultar la desventura de unos cuerpos cuando lo que hacen es poner de manifiesto una naturaleza humana guiada por su propia locura hacia la muerte.
- ¿No has aprendido, inocente,
- que en tercera persona
- los bellos sentimientos
- son historias peligrosas?
(Gil de Biedma?
- La expresión plástica alcanza toda su fuerza cuando las figuras emergen y surgen confirmando así su existencia y la ocupación de un espacio vital que han sido capaces de crear.
- La obra del aragonés RUIZ MONSERRAT parte de esos presupuestos en la concepción de una iconografía a la cual la fantasía la hace visible.
- Todos los elementos confluyen en un significado simbolista y misterioso a través de una estructuración del color y la imaginería de latidos insinuantes y distantes, melodiosos y sensuales.
- Las lecciones de cosas siempre han sido románticas
- ---posiblemente porque interpretamos
- los detalles al pie de la letra
- y el conjunto en sentido figurado.
(Gil de Biedma)
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